Aunque haya ventanas que permanezcan siempre abiertas, cuando llega septiembre y la actividad en la ciudad recupera poco a poco -o de golpe- su ritmo habitual, lo mejor de todo es esa sensación que todo comienzo acarrea de ilusión, esas (supuestas) vías a escoger se trata, sin duda, de inflexiones un tanto ficticias y más endebles de lo que nos hace creer toda la parafernalia de la vuelta-al-co[rteingles]le que, sin apenas permitirnos recuperarnos, nos conduce a la-blanca-navidad y no nos veremos liberados hasta la entrada del nuevo año: el gran-momento-inflexivo-ficción: superados los rituales familiares, llega el cambio de agenda y calendarios, las páginas en blanco y la [in]certidumbre del recorrido que haremos a través de ellas

esa ilusión de principio, de vidas (im)posibles [1], se nos aparece como encadenamiento de imágenes cuyo punto de inicio coincide con el cierre de la temporada estival...

antes de que empiece de nuevo la temporada [ya podemos oír el ruido de los cierres que se abren (ventanas y también puertas)], recordar el itinerario de cierre de la temporada estival.

 

Corinne Mercadier hasta juegos de camuflaje que si bien parecen herederos más de Yasumasa Morimura (pensando, por ejemplo, en su autorretrato como Cindy Sherman) que de Cindy Sherman por el hecho de trabajar sobre el referente pictórico, en realidad, carentes de esa ironía explícita que los dos autores manejan y con una carga mayor de poesía, se encuentran más cercanos al proceso artístico de Bill Viola e incluso su presentación serial y factura nos remiten a piezas como Catherine's Room (2001) de Las Pasiones

Finalmente, no deja de ser una revisión asimiladora de los mitos del arte (vía iconografía pictórica) que conduce a la artista a enmascarse en un discurso próximo al Takeshi's del beat Kitano pero incluso de algún modo Edward Hopper